埃文－贝尔摇了摇头，看着瑞安－泰德露出了不置可否的态度，他直接就站了起来，坐到了旁边的电子键盘前面“布鲁诺，你创作这首歌时是一种什么心情？”
“孤单？”布鲁诺－马尔斯把椅子转过来，面朝向了埃文－贝尔。
“我从歌词里听出来了。”埃文－贝尔一句话让布鲁诺－马尔斯露出了一个羞涩的笑容“既然是孤单，那么你就应该把旋律最简化，让乐器本质的那种色彩凸显出来，依靠乐器的音质去渲染气氛，这样效果就会好很多。”
如果埃文－贝尔没有听错的话，刚才这第三首歌是后世布鲁诺－马尔斯包含在专辑里的一首歌，叫做“望月诉衷肠（tdmkungta，themaan）”不过这首歌的名声并没有那么响亮，在埃文－尔记忆中也没有发行单曲。但是这首歌的质量却是不容置疑的。
现在埃文－贝尔所听到的，编曲上还是有一些问题，除了乐器过于繁杂之外，整首歌的精髓也没有完全抓住，歌词也不是埃文－贝尔记忆中的模样，甚至于连“望月诉衷肠”这句副歌里反复出现的经典歌词也没有出现。
从刚才布鲁诺－马尔斯回答“孤单？”时使用的是上扬语气就可以推测出，布鲁诺－马尔斯在创作的时候灵感也是相对比较模糊的，所以整个曲风还是有些庞杂，有点漂浮不定的状态，这和共和时代在使用大提琴做主旋律之前创作“道歉”这首歌是一个道理，只是问题的表现形式有所不同罢了。从这里就可以看出布鲁诺－马尔斯的稚嫩了，他在没有完全确定风格之后，创作时太多的杂念，导致整首歌里融入了太多的东西。
事实上，布鲁诺－马尔斯成名之后，他丰富多变的曲风一直是被人们津津乐道的，流行、摇滚、雷鬼、节奏蓝调、灵魂、嘻哈……不过布鲁诺－马尔斯很好地把这些风格区分整合，该独立时独立，该融合时融合，整个创作思路十分清晰，游刃有余。而现在的布鲁诺－马尔斯，缺乏的就是这种区分整合能力，还是需要时间慢慢沉淀。
任何一名制作人需要具备的一种能力就是，对歌曲的准确定位。什么样风格的歌曲采用何种编曲最为合适？什么样情感表达的歌曲采取何种演奏方式最为合适？其实旋律简单说来，就那么一些，但为什么不同的音符可以组合搭配出截然不同的旋律呢？除了音符的排列组合之外，乐器的使用、编曲的制作都是重要的因素。
在埃文－贝尔看来，布鲁诺－马尔斯作为创作者对这首“望月诉衷肠”没有一个准确的定位，导致歌曲真
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